Descubierto un instrumento musical con 35.000 años de antigüedad

Una flauta con más de 35.000 años demuestra que los primeros humanos modernos que habitaron Europa tenían una tradición musical consolidada, según un estudio de la Universidad de Tübingen en Alemania que se publica en la edición digital de la revista 'Nature'.

Los investigadores han descubierto una flauta hecha de huesos de ave con cinco agujeros y dos fragmentos de flautas de marfil en la cueva de Hohle Fels en el sudoeste de Alemania. La flauta de cinco agujeros tiene una longitud de 21,8 centímetros y un diámetro de alrededor de 8 milímetros.

Aunque se han planteado cuestiones sobre las tradiciones musicales de los neandertales y los instrumentos musicales en el Paleolítico Medio hasta el momento se carecía de evidencias concretas. Los científicos, dirigidos por Nicholas Conard, describen esta semana en la revista 'Nature' flautas que fueron descubiertas cerca de la figura de la Venus de marfil y mamut descrita recientemente en la revista por el mismo grupo de científicos.

El trabajo demuestra que los primeros humanos modernos en Europa, hace alrededor de entre 35.000 y 40.000 años, ya tenían una tradición musical bien establecida.

Según los científicos, estos instrumentos musicales forman parte de un conjunto de artefactos simbólicos complejos que documentan que los primeros humanos modernos europeos también eran culturalmente modernos.

[Fuente: Europa Press]

Arquitectura mudéjar en la comarca de Guadix

El pasado 23 de Junio de 2009, en el salón de actos de la sede de la Asociación de Desarrollo Rural Comarca de Guadix, se presentó el libro Arquitectura mudéjar en la comarca de Guadix. Se trata de una interesante monografía en la que se describe de forma divulgativa sin dejar de lado el rigor científico toda la arquitectura del mudéjar en la comarca accitana. Su autor, José Manuel Gómez Moreno Calera (Depto. Historia del Arte, Universidad de Granada), buen conocedor de esta etapa del arte granadino ha sabido plasmar a la perfección las peculiaridades propias del mudéjar accitano, haciendo tanto un recorrido documental como descriptivo por cada uno de los edificios religiosos principalmente y otros de tipo civil que se localizan en nuestra comarca. El libro se complementa con planos y fotografías para facilitar la lectura y comprensión al lector.

El catálogo de edificios mudéjares que contiene este libro representa la totalidad de estas construcciones, agrupándolas por zonas: Guadix, Marquesado del Zenete, Valle del Zalabí y Valles de los Ríos Alhama y Fardes, además de la zona de los Montes Orientales.

Esta obra se completa además con un glosario de términos específicos, que harán más fácil su lectura y comprensión al profano en la materia. El libro se acompaña de alzados y plantas de la totalidad de estas iglesias, procedentes todos ellos del Inventario de Bienes Inmuebles de la Diócesis de Guadix, redactado por el arquitecto D. Joaquín Valverde Bocanegra para el Obispado de Guadix-Baza.

[Fuente: PatrimonioGuadix.org]

El Ministerio de Cultura suprime la ayuda a la Asociación Española de Amigos de los Castillos

Por Amador Ruibal
(Asociación Española de Amigos de los Castillos)

"El Ministerio de Cultura ha suprimido la ayuda que anualmente venía dando a la Asociación Española de Amigos de los Castillos, que eran 24.000 euros, es decir una cuarta parte de nuestro presupuesto. Supongo que será por la crisis pues lo mismo ha sucedido con otras asociaciones culturales que conocemos como Hispania Nostra o Casas Históricas. Para nosotros es un 'palo' considerable que pone en peligro, entre otras cosas, la edición de la revista Castillos de España. Para que esto no suceda necesitamos captar unos 500 socios nuevos. (La cuota anual es de 45 euros para los senior y 30 euros para los menores de 30 años). Aunque algunos de vosotros ya lo sois, os pido que intentéis aportar otro, amigo, familiar, etc, que pueda ayudarnos en estos momentos difíciles. Nosotros vamos a cambiar de sede, a otra menos costosa, así­ como reducir algo de personal y otros gastos, pero no quisiéramos dejar de editar la revista Castillos de España, lo que en parte está en vuestras manos. Todos los miembros de la Junta Directiva vamos a enviar este mensaje a nuestros amigos y a gente que de un modo u otro creemos que puede estar interesada en el mantenimiento de esta publicación. Muchas gracias de antemano por el esfuerzo que cada uno pueda realizar".

Información:
http://www.castillosasociacion.es/

Máster de Historia del Arte en Arenas de San Pedro (Ávila)

El Ayuntamiento de Arenas de San Pedro (Ávila), a través de su Concejalía de Educación y Cultura, oferta un Máster de Historia del Arte para el próximo mes de agosto de 2009, organizado por Sophie Domínguez-Fuentes (Doctora de la Universidad París IV-Sorbona) bajo el título "La innovación en el arte desde el Palacio de la Mosquera (finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX)".

PROGRAMA

Inauguración: Jueves, 6 de agosto de 2009

20:00 h: Las colecciones del Infante Don Luis
Sophie Domínguez-Fuentes
(Doctora de la Universidad París IV-Sorbona)


Viernes, 7 de agosto de 2009

09:30 h: El universo mitológico en los jardines ilustrados
Antonio Bonet Correa
(Director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando)

10:30 h: Descanso

11:00 h: Francesco Sasso, pintor de Cámara del Infante Don Luis
Olivier Meslay
(Conservador en Jefe de la Delegación Louvre-Lens)

11:45 h: Descanso

12:00 h: Las influencias extranjeras en la obra de Luis Paret y Alcázar
Camille Faggianelli
(Doctora de la Universidad París IV-Sorbona)

13:00 h: Mesa Redonda

13:30 h: Fin de las clases / Tarde Libre


Clausura: Sábado, 8 de agosto de 2009

09:45 h: La obra de Francisco de Goya
Juan J. Luna
(Conservador del Museo Nacional del Prado)

10:45 h: Descanso

11:00 h: La efímera galería de pintura de Manuel Godoy
Isadora Rose de Viejo
(Doctora de la Universidad Complutense)

12:00 h: Mesa Redonda

12:30 h: Fin de las clases

Fecha límite de inscripción: antes del 1 de julio de 2009.
Fechas: del 6 al 8 de agosto de 2009.
Lugar: Palacio de la Mosquera, Arenas de San Pedro (Ávila).

Cartel de programacion, ficha y condiciones de inscripción (PDF)


Para más información:

Teresa López Alija o Max Meier
Casa de la Cultura «Josefina Carabias»
Avda. Pintor Martínez Vázquez, 15
05400 Arenas de San Pedro (Ávila)
España
Tel.: 00 34 920 37 17 60
educacionycultura@aytoarenas.com

Sophie Domínguez-Fuentes
136 rue Gabriel Péri Esc.G
93200 Saint-Denis
Francia
Tel.: 00 33 (0)672 30 25 76
dominguez-fuentes@noos.fr

Nace el nuevo Museo de la Acrópolis

El próximo sábado 20 de junio de 2009, el presidente de la República griega, Carolos Papulias, inaugurará en Atenas el nuevo Museo de la Acrópolis, situado en las faldas de la colina donde se encuentra el conjunto arquitectónico que incluye, entre otros tesoros del arte universal, los templos del Partenón, el de Atenea Victoriosa y el Erecteión. Se trata de un edificio de cristal y hormigón diseñado por el arquitecto suizo Bernard Tschumi y su socio griego Mijalis Fotiadis, con luz natural que entra por sus paredes de cristal. En total, varios pisos en equilibrio sobre las excavaciones de restos arqueológicos de la ciudad de Atenas de distintos siglos antes de Cristo. El presidente del organismo del nuevo museo es el destacado arqueólogo Dimitis Pandermalis.

La idea de crear un nuevo museo para las esculturas de mármol de la Acrópolis viene de lejos, tras comprobarse que el museo que se encontraba a pocos metros del Partenón -y construido a escala reducida adrede- se había quedado muy pequeño. Pero fue Melina Mercuri, la artista convertida en apasionada ministra de Cultura con el socialista Andreas Papandreu, quien convirtió la idea en un proyecto, convocando un concurso internacional en 1989 para construir el nuevo museo.

Ahora, el visitante disfrutará de un edificio moderno y muy oscuro por fuera, de cristal y hormigón gris pulido, sobre las excavaciones que se pueden admirar mirando al suelo, ya que están protegidas por vidrios (y en el futuro se podrán visitar). La entrada, un atrio con tienda y otras instalaciones, incluyendo un auditorio, recrea la idea de subir la colina de la Acrópolis siguiendo el trayecto antiguo de las fiestas dedicadas a la diosa Atenea.

[Fuente: ABC y Museo de la Acrópolis]

Petición de Florencia

Con ocasión del encuentro en Florencia sobre la didáctica de la Historia del Arte que tuvo lugar el viernes 22 y sábado 23 de mayo de 2009, se ha decidido hacer esta “Petición de Florencia” para concienciar a las élites políticas, a los futuros eurodiputados y a la opinión pública de la importancia de que exista una enseñanza de la historia del arte en la educación primaria y secundaria en todos los países de Europa con el fin de mejorar la formación de los ciudadanos europeos del futuro.

Esta “Petición de Florencia” se ha colgado en Internet en varios países de la Unión Europea para garantizar su amplia difusión.

Las actividades de la campaña están coordinadas en Francia por la Association des Professeurs en Archéologie et Histoire de l'art des Universités, APAHAU (www.apahau.org) y en Italia por la Associazione Nazionale Insegnanti Storia dell´Arte, ANISA (www.anisa.it)

En España coordina la campaña el CEEH, Centro de Estudios Europa Hispánica. El Centro de Estudios Europa Hispánica tiene por objeto la investigación sobre la dimensión internacional de la Monarquía Hispánica, con especial énfasis en la presencia e influencia españolas en los dominios europeos de los Austrias, así como el estudio de las relaciones políticas, religiosas, culturales y artísticas que existieron entre estas tierras y sus gentes en los siglos XVI y XVII.

El CEEH es una iniciativa privada independiente de los poderes públicos. Realiza sus actividades con financiación propia o asociándose con otras instituciones.

Reproduzco a continuación la Petición de Florencia. Se pueden realizar adhesiones firmándola en el siguiente enlace: http://peticion.ceeh.es/

Petición de Florencia
Un decidido gesto en pro de Europa: una enseñanza de la Historia del Arte en todos los países de la Unión. Cada año millones de ciudadanos de la Unión Europea, esos mismos que están invitados a votar el próximo 7 de junio, se benefician del principio de libre circulación para descubrir los paisajes, los museos, el legado del pasado y las obras de arte contemporáneas de sus vecinos europeos. ¿Qué hacer para convertir este formidable movimiento, estos múltiples descubrimientos, en un capital europeo y un recurso para la edificación de Europa? Transformar, a través de la enseñanza de la historia del arte en la escuela, aquello que en principio es producto del consumo en un proceso de aculturación, de toma de conciencia de un patrimonio común, de apropiación de una historia artística vivida bajo el signo del intercambio desde hace milenios, desde Segovia a Cracovia, desde Atenas a Edimburgo o Copenhague, desde Florencia a Munich y Budapest. Dar una dimensión europea a dicha enseñanza de la historia del arte, que no existe en este momento mas que en algunos países, instituirla en todos los países de Europa, supondría dar un notable impulso -al asociar a los futuros ciudadanos de Europa a su propia historia- a una Europa de la cultura. Mientras que la historia de Europa ha estado hecha durante mucho tiempo de conflictos que han enfrentado a las gentes, de tratados que han dividido arbitrariamente los territorios, de lenguas impuestas injustamente y de dominaciones culturales, mientras que el funcionamiento de la Unión se vive como algo complejo y lejano, la historia de las formas artísticas es en Europa un constante proceso de intercambio, de enriquecimiento mutuo en un espacio común en todos los ámbitos de la creación, desde el modesto cantero de pueblo (que integra los saberes y las referencias arquitectónicas llegadas de distintos países) a Leonardo da Vinci, Picasso e Ingmar Bergman. Así, la aportación de los « Bárbaros » hace que Roma revitalice la herencia artística de la civilización griega, en la España de los Omeyas se da una brillante síntesis entre las culturas árabes y europeas –particularmente en la arquitectura- y antes de la I Guerra Mundial el Art Nouveau (también llamado, según el país, Jugendstil, Stile Liberty, Modern Style o Modernismo) reúne, a pesar de las tensiones nacionales y lingüísticas, a una comunidad europea de las artes. Instituir la enseñanza de la historia del arte en la escuela en todos los países de la Unión permitiría a sus habitantes comprender el espíritu de comunidad artística que une a Europa desde hace tres milenios. Las obras de arte, desde la Mezquita de Córdoba a las fotografías de torres de extracción de agua de los Becher, estudiadas en su dimensión histórica, son el mejor acercamiento posible al conocimiento de las religiones, de los cambios en las ideas y de las civilizaciones que han forjado la historia del continente, así como al lugar en el arte que puede ocupar Europa dentro de la actual civilización global en tanto que las formas artísticas toman nuevas vías y que los intercambios se aceleran y se multiplican. El lenguaje de las imágenes, muy presente en las manifestaciones contemporáneas, es común a todos los ciudadanos de la Unión. Una formación de al menos una hora semanal en historia del arte en los 27 países miembros de la Unión sería para los jóvenes europeos una preciosa ocasión de encuentro con la riqueza artística de su ciudad, de su país y de Europa, de invitación a la movilidad y al descubrimiento en el seno del continente y de integración cultural europea en el respeto a la historia. Desde el patrimonio industrial a las bellas artes tradicionales, desde los vestigios arqueológicos a las creaciones más contemporáneas, esta enseñanza estaría por supuesto abierta a todos los componentes y todas las poblaciones que hoy forman parte de Europa y asimismo contrastaría los objetos de la civilización europea con las culturas del resto del mundo estando abierta al futuro e integrando plenamente la creación actual. La instauración de la enseñanza de la historia del arte, desde la escuela hasta la educación secundaria, en todos los países de Europa es un gesto que la Unión debe hacer en pro de Europa, de sus generaciones futuras, de la conciencia de su porvenir.

Entre los firmantes:

• Miguel Zugaza, Director del Museo del Prado, Madrid
• Guillermo Solana, Director del Museo Thyssen Bornemisza, Madrid
• Manuel Borja Villel, Director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
• Jesusa Vega, Directora de la Fundación Lázaro Galdiano, Madrid
• Marc Fumaroli, miembro de l´Académie Française y Professeur honoraire au Collège de France
• Pierre Rosenberg, miembro de l'Académie Française y Directeur général honoraire du Musée du Louvre
• Jean Clair, historiador del arte
• Suzanne Pagé, Directora de la Fondation Louis Vuitton pour la Création
• Jean-Claude Schmitt, Director de estudios en la École des Hautes Études en Sciences Sociales, París
• Elisabeth Taburet, Directora del Musée de Cluny, París
• Roland Recht, Professeur au Collège de France
• Cesare de Seta, catedrático de Historia del Arte y la Arquitectura Moderna y Contemporánea, Istituto Italiano di Scienze Umane, Firenze-Napoli
• Mina Gregori, Directora de la Fundación Longhi para el Estudio de la Historia del Arte y catedrática de la Universidad de Florencia
• Anna Ottani Cavina, catedrática de Historia del Arte Moderno, Universidad de Bolonia


También se puede leer la noticia que apareció publicada en ABC (archivo PDF) el miércoles 3 de junio de 2009.

Nuevas tecnologías aplicadas al estudio, conservación y puesta en valor del arte prehistórico

Del 6 al 10 de julio de 2009 se celebrará en Pontevedra el curso de verano "Nuevas tecnologías aplicadas al estudio, conservación y puesta en valor del arte prehistórico", organizado por la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED). En este curso se presentarán y analizarán las más innovadoras tecnologías que intervienen actualmente en la investigación del arte prehistórico, concediendo una especial atención a la documentación, protección e interpretación de estos documentos. También se pretende una aproximación a los grabados rupestres de Galicia.

Más información e inscripción: curso de Pontevedra (pdf)

[Fuente: Lista de Prehistoria]

Proyecto de intervención en la muralla almohade de Arcos de la Frontera

La alcaldesa de Arcos de la Frontera (Cádiz), Josefa Caro, presentó el 2 de junio el proyecto de consolidación de la muralla de Arcos, que cuenta con financiación del Gobierno central a través del uno por ciento cultural del Ministerio de Fomento, y que podría iniciarse después de verano. Con este proyecto, el Ayuntamiento pretende "realizar trabajos de consolidación, investigación y puesta en valor de los restos de la muralla almohade situada en los barrios del Cómpeta y Barrio Bajo. La zona objeto de intervención se encuentra dentro del ámbito del Plan Especial de Protección del Centro Histórico de Arcos, por lo que está sujeto a la normativa de protección arquitectónica y arqueológica".

En un comunicado, el Ayuntamiento dice: "Con referencia a la protección arquitectónica, se considera como un Bien de Interés Cultural la totalidad de la muralla, más concretamente el Arco de Matrera, además de contener un área de reserva arqueológica.

La alcaldesa explicó que para el buen desarrollo de los trabajos y debido a su diferente estado actual y forma de intervención, el proyecto contempla tres actuaciones: Arco Matrera y calle Cardenal Espínola; calle Árabes y calle Sefardíes.

Con esta intervención, el Ayuntamiento pretende cumplir los siguientes objetivos:

- Investigación y estudio de la muralla desde un punto de vista histórico, morfológico y arqueológico

- Consolidación de los restos existentes

- Puesta en valor de un bien de nuestro patrimonio histórico-artístico

Los trabajos tienen una duración aproximada de 12 meses y cuentan con un presupuesto de 954.998,27 euros.

A juicio de la propia alcaldesa, “tratamos de prestigiar la muralla, de reactivarla para que sea imagen de marca ligada a su propia historia, al turismo, a los vecinos y, como no, a la excelencia”. “Sin duda es una oportunidad porque en torno a la muralla puede haber inversiones en artesanía o actividades económicas que activen el turismo en la zona”.

El borrador del convenio con el Gobierno central ya ha recibido el visto bueno de la Comisión de Gobierno para su traslado al Pleno de la Corporación que, una vez que haya procedido a su aprobación en la sesión de este mes de junio, será remitido nuevamente al Ministerio de Fomento para firmarlo y poder iniciar los trámites para sacar a concurso la obra y proceder a la adjudicación de los trabajos".

[Fuente: SierradeCadiz.com]

Curso de verano sobre "Ocio y diversiones en el pasado gaditano"

Del 6 al 8 de julio de 2009 se celebra en la Universidad de Cádiz un curso de verano titulado Ocio y diversiones en el pasado gaditano, coordinado por los profesores Vicente Castañeda Fernández y Francisco Javier Guzmán Armario. Sobre los objetivos de este curso, los organizadores dicen: "La provincia de Cádiz, por sus peculiaridades geoestratégicas, se ha convertido a lo largo de la Historia en un fecundo crisol de culturas. En este curso se estudiarán, desde la llegada de los fenicios a la Baja Edad Media, las estrategias de ocio y las diversiones que hicieron las delicias de nuestros antepasados: los antiguos gaditanos".

Programa:
6 de julio
09.00 horas: Lección introductoria a cargo de los Coordinadores.
09.30 horas: Entretenimiento y ocio en Baelo Claudia. D. Iván García Jiménez. Conjunto Arqueológico de Baelo Claudia.
11.00 horas: Salida en Autobús al Casino Bahía de Cádiz.
12.00 horas: Divirtiéndose como un romano: ocio en el Gades de los Balbo. Prof. Dr. Francisco Javier Guzmán Armario. Universidad de Cádiz.
14.00 horas: Sesión de conclusiones.

7 de julio
09.00 horas: Sesión bibliográfica.
10.00 horas: El ocio en las ciudades romanas de la Sierra de Cádiz: evidencias arqueológicas. D. Luis Javier Guerrero Misa. Arqueólogo.
12.00 horas: Ocio y juego en el Cádiz musulmán. Dr. Francisco Cavilla Sánchez-Molero. Arqueólogo y Profesor de Historia en la Enseñanza Secundaria.
14.00 horas: Sesión de conclusiones.

8 de julio
09.00 horas: El ocio de los Omeyas andalusíes y sus representaciones: los casos de Madinat-al-Zahra y Madinat Qurtuba. D. Ramón Fernández Barba. Conjunto Arqueológico de Madinat-al-Zahra (Córdoba).
11.00 horas: Ocio y diversiones en el mundo señorial de la Baja Edad Media: el ámbito de la Baja Andalucía. Prof. Dr. Alfonso Franco Silva. Universidad de Cádiz.
12.30 horas: Abre la ventana al ocio de la Antigüedad gaditana. Dña. Nuria Herrero Lapaz. Talleres Pedagógicos Caleta.

Información: http://www.uca.es

[Fuente: SierradeCadiz.com]

El Museo San Juan de Dios ya está en Internet

El Archivo-Museo de San Juan de Dios (Casa de los Pisa), en Granada, ya está en Internet, estrenando su sitio web: http://www.museosanjuandedios.es/

Es un centro cultural de la Orden Hospitalaria, creado en enero de 1931 y gestionado por la Provincia Bética. Su principal finalidad es garantizar el conocimiento y la conservación del patrimonio cultural de la O.H. generado y transmitido a lo largo de la historia, con la intención de difundir la riqueza que encierra con fines pastorales, científicos y didácticos.

Junto al centro se ubica una residencia de mayores que presta asistencia a 85 usuarios, a través de la cual se actualiza la labor hospitalaria de San Juan de Dios.

Archivo-Museo San Juan de Dios
C/ Convalecencia 1 | 18010 Granada
Tel: 958 222 144 / Fax: 958 227 443
museosjd@granada2.sjd.es
horario: de 10:00h. a 13:30h.
tardes y festivos concertar por teléfono
entrada: 2,50 €

Reconstrucción histórica de la época romana en el Museo de Sant Boi de Llobregat

El Museo de Sant Boi de Llobregat (Barcelona) organiza desde hace cinco años el primer fin de semana de junio los Lvdi Rvbricati. Durante los días 6 y 7 de junio de 2009 se desarrollan talleres y actividades de reconstrucción histórica de época romana en diversos espacios patrimoniales de Sant Boi. Este año el hilo conductor de los Lvdi Rvbricati son los dioses y los mitos que giran en torno al fuego, Ignis. La finalidad de esta actividad es "disfrutar y aprender de la cultura romana de manera diferente y en familia". Los asistentes pueden "participar en talleres, conocer personajes mitológicos y aprender de manera divertida". Además, se puede participar "en una auténtica cena romana", en el Rubricati Convivium el viernes 19 de junio.

Lvdi Rvbricati MMIX. La fiesta romana de Sant Boi.
Sábado 6 de junio de 2009, de 17 a 21 h.
Domingo 7 de Junio de 2009, de 11 a 14 h. Entrada libre.

Rubricati Convivium. Banquete a la orilla del Llobregat.
Viernes 19 de junio de 2009, a las 21 h. Precio: 36.
Más información:
Museo de Sant Boi.
C/ Hospital 9.
Sant Boi de Llobregat (Barcelona).
Telf. 93 635 12 50 / Fax. 93 654 52 81.
museu@santboi.cat
www.museusantboi.org
http://museusantboi.blogspot.com

El LAAC organiza la 10ª Reunión de la Red de Patrimonio Histórico y Cultural del CSIC

El grupo de investigación del Laboratorio de Arqueología y Arquitectura de la Ciudad (LAAC) organiza en Granada la 10ª Reunión de la Red de Patrimonio Histórico y Cultural del CSIC, dedicada en esta ocasión a "La ciudad histórica: espacio de encuentro de las Humanidades y las Ciencias Experimentales". Este encuentro científico tendrá lugar del 14 al 17 de octubre de 2009, en la Escuela de Estudios Árabes (CSIC).

La Red Temática de Patrimonio Histórico y Cultural del CSIC integra desde 2001 a más de 30 grupos de investigación de 18 Institutos, que se agrupan en cinco áreas de trabajo (Arqueología y Patrimonio Arquitectónico, Química y Materiales, Física, Geología, Biología). La Red desarrolla una importante labor de difusión de las actividades del CSIC en el ámbito del Patrimonio Histórico, de forma que éstas lleguen a los usuarios finales: Ministerios de Educación, Ciencia y Cultura, Consejerías de Cultura de las distintas Comunidades Autónomas, Museos, instituciones locales, fundaciones y empresas. Asimismo, el conocimiento de las distintas líneas y técnicas de actuación de los grupos permite abordar de forma transdisciplinar los problemas a resolver y la presentación conjunta de proyectos en programas nacionales y comunitarios. Una de las actividades más relevantes de la Red se centra en la organización de las Reuniones Temáticas en las que participan tanto los grupos integrados en la Red del CSIC, como los procedentes de otras instituciones. Desde su constitución se han celebrado nueve reuniones, con carácter anual desde 2004. En esta ocasión la Reunión la organiza en Granada el "Laboratorio de Arqueología y Arquitectura de la Ciudad" (LAAC), adscrito a la Escuela de Estudios Árabes (CSIC) bajo el lema "La ciudad histórica: espacio de encuentro entre las humanidades y las ciencias experimentales". El objetivo es dar a conocer las investigaciones llevadas a cabo por los distintos grupos de la Red, para los que se han reservado 30 comunicaciones orales de 30 minutos cada una. Otras comunicaciones, libres, se presentarán como pósteres.

Comité Organizador

Antonio Almagro Gorbea, Julio Navarro Palazón, Antonio Orihuela Uzal, Cesáreo Sáiz Jiménez, Pedro Jiménez Castillo, Ana García Bueno, Miguel Ángel Rogerio Candelera, Maurizio Massaiu

Comité Científico

Antonio Almagro Gorbea, Luis Caballero Zoreda, Felipe Criado Boado. Julio Navarro Palazón, Rafael Fort González, José Rodríguez Gordillo, Carlos Rodríguez Navarro, Eduardo Sebastián Pardo

Secretaría

julionavarro@eea.csic.esEsta dirección de correo electrónico está protegida contra los robots de spam, necesita tener Javascript activado para poder verla
Laboratorio de Arqueología y Arquitectura de la Ciudad (LAAC)
C/ Frailes de la Victoria, 7 (Carmen de los Mínimos)
18010 Granada
Teléfono: +34 958 216 714
Fax: +34 958 229 474

Sede de la Reunión

Escuela de Estudios Árabes
Cuesta del Chapiz, 22
18010 Granada

Participación

Las propuestas de comunicación serán evaluadas por el comité científico para su aceptación y su distribución entre presentaciones orales o pósteres. Se limita el número de comunicaciones orales a treinta, que dispondrán de veinticinco minutos cada una para su exposición y cinco minutos para discusión. La totalidad de las comunicaciones presentadas se publicarán en un libro de actas que se editará con posterioridad a la celebración de la Reunión.

Inscripción

Se establecen dos modalidades de inscripción:

1. Inscripción general, que da derecho a la recepción de un ejemplar de las actas de la Reunión: 100 € (IVA incluido).
2. Inscripción reducida, sin derecho a ejemplar del libro de actas: 50 € (IVA incluido).

Fechas Límite

30 Mayo 2009: Preinscripción. En caso de presentar comunicación, debe enviarse a la secretaría un mensaje expresando la intención de participar, así como el título y autores de la comunicación.

15 Junio 2009: Límite para el envío de resúmenes.

30 Junio 2009: Límite para el envío del boletín de inscripción y pago de la cuota para los participantes que presenten comunicación.

15 Septiembre 2009: Límite para la inscripción y formalización del pago para los participantes que no presenten comunicación.

14-17 Octubre 2009: Celebración de la Reunión. Entrega de los trabajos completos para su publicación en el libro de actas.

Cómo llegar

La Reunión se celebrará en la Escuela de Estudios Árabes (Cuesta del Chapiz 22, 18010 Granada). El edificio de la Escuela se sitúa en pleno barrio del Albayzin, frente a la Alhambra, de la que pueden obtenerse hermosas vistas. Se dispone de varias habitaciones en la residencia universitaria "Carmen de la Victoria", contigua a la sede. Al ser las plazas limitadas, se atenderán las reservas por riguroso orden de llegada. A lo largo del desarrollo de la Reunión, se ofrecerá un menú del día a los participantes en el comedor de la Residencia.

Programa

Formulario de inscripción

Plantilla resúmenes

[Fuente: LAAC]

La historia de Villard de Honnecourt: arquitectura y crítica

El próximo 21 de mayo de 2009 a las 18:00 horas se presenta en la Feria del Libro de Sevilla el libro La historia de Villard de Honnecourt: arquitectura y crítica, obra del historiador del arte Dr. Rafael Cómez Ramos, investigador del Laboratorio de Arqueología y Arquitectura de la Ciudad (LAAC) y profesor de la Universidad de Sevilla. El libro ha sido editado por la Fundación Aparejadores y será presentado por el Dr. Manuel González Jiménez, catedrático del departamento de Historia Medieval y Ciencias y Técnicas Historiográficas de la misma universidad hispalense.

Villard de Honnecourt fue un arquitecto francés que vivió en la primera mitad del siglo XIII, un maestro itinerante, cuya fama es debida a la conservación de un cuaderno de viajes en el que hizo gran cantidad de dibujos que fue realizando en sus viaje, demostrando en ellos su interés por los nuevos avances en arquitectura y su interés por las curiosidades técnicas, entre otros aspectos. Transmitió una gran variedad de datos sobre técnicas constructivas y de ingeniería. Fue autor también de "Livre de portraiture", una publicación en la que explica las técnicas empleadas en los talleres de arquitectura del momento.

[Fuente: LAAC]

Albarracín islámico

Se ha publicado recientemente el libro Albarracín islámico, del Dr. Arquitecto D. Antonio Almagro Gorbea, investigador del Laboratorio de Arqueología y Arquitectura de la Ciudad (LAAC-EEA-CSIC). Se trata del sexto volumen de la colección “Conocer Alandalús” del Instituto de Estudios Islámicos y del Oriente Próximo (Zaragoza).
Este libro presenta los conocimientos actuales sobre el periodo en que se constituye como núcleo urbano la ciudad de Albarracín, uno de los conjuntos históricos de origen medieval de mayor renombre de España. Estudios recientes sobre la ciudad y, sobre todo, las excavaciones emprendidas en el castillo en los últimos años ilustran de manera cercana y palpable la historia singular de un periodo de esplendor de esta pequeña ciudad.

Antonio Almagro Gorbea es arquitecto y Profesor de Investigación del CSIC en la Escuela de Estudios Árabes de Granada, de la que fue director entre 1998 y 2005. Con anterioridad trabajó como arquitecto de la zona de Aragón en la Dirección General de Bellas Artes, del Ministerio de Cultura, desde donde restauró y estudió el patrimonio histórico de Albarracín. Investiga sobre arquitectura islámica, especialmente la de carácter residencial, tanto en España como en otros países del área mediterránea y del Oriente Próximo. Es autor de más de doscientas publicaciones, entre libros, artículos, ponencias y productos audiovisuales.

“Conocer Alandalús” es una colección de guías de alta difusión científica, escritas por prestigiosos especialistas en la historia, el arte y la cultura desarrollada por el Islam en la Península Ibérica, y con las que se ofrece al lector las claves de uno de los periodos más apasionantes de la Edad Media europea.

El Instituto de Estudios Islámicos y del Oriente Próximo, con sede en la ciudad de Zaragoza, es un centro mixto entre las Cortes de Aragón, el CSIC y la Universidad de Zaragoza. Está dirigido por el Dr. Gonzalo M. Borrás Gualis, catedrático de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza.

[Fuente: LAAC]

El Guggenheim Museum celebra el 50º aniversario del diseño de su sede neoyorquina por Frank Lloyd Wright

El Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York conmemora el 50º aniversario de la creación, por el arquitecto Frank Lloyd Wright, de su edificio insignia, en la Quinta Avenida de la ciudad. En la muestra que celebra el acontecimiento, y que podrá contemplarse hasta el próximo 23 de agosto, se mostrarán 64 proyectos diseñados por uno de los arquitectos más influyentes del pasado siglo XX, y que comprenden desde residencias privadas hasta edificios gubernamentales pasando por construcciones con fines sociales y religiosos y grandes estructuras urbanas.

Así mismo, en las rampas en espiral que dan fama al Guggenheim neoyorquino se expondrán cerca de 200 dibujos y planos originales del propio Frank Lloyd Wright, muchos de ellos inéditos y donados por la Fundación que él mismo creó en Arizona, así como proyecciones y animaciones digitales que desvelarán al público la novedosa concepción del espacio que este artista imprimió a sus obras y que lo convirtió en uno de los maestros del diseño y la arquitectura contemporáneos. El título de la exhibición, "From within outward", alude a uno de los pilares del corpus teórico sobre el que Lloyd Wright asienta su trabajo, el que concede una importancia vital al espacio interior, en sí mismo y como configurador de la estructura exterior de los edificios, que el estadounidense, nacido en 1867, no concibe ya como bloques de construcción cuya vertiente artística reside únicamente en su fachada. Pocos diseños de Wright dejan patente, de forma tan clara, ese concepto de diseño "de dentro hacia fuera" como la sede en Nueva York del Guggenheim, cuyo interior da forma a la "cáscara" exterior del centro.

El propio director del Museo, Richard Armstrong, ha recordado la admiración que suscitó el Guggenheim entre crítica y público tras su inauguración en 1959, y el hecho de que su diseño, inevitablemente, revolucionaría la arquitectura de los museos de arte que se levantaron en adelante. Haciendo homenaje al lema artístico de Lloyd Wright, "de dentro hacia fuera", esta exposición conmemorativa documenta el modo en que la propia arquitectura influye en nuestras formas de vida y en la forma en que experimentamos el arte en general. La muestra también busca reflejar la extraordinaria influencia del americano y de la conjunción de cultura, tecnología e incorporación del medio ambiente en sus edificios, en la labor de los principales arquitectos del momento actual.

A lo largo de su carrera artística, que se prolongó durante 72 años, Lloyd Wright, quien falleció pocos meses antes de la inauguración de este museo, se mantuvo al margen de estilos y tendencias para desarrollar un nuevo ideario en torno a la arquitectura, ideario en el que forma y función están ligados de forma inseparable. Conocido por su inventiva y por la diversidad de su producción, sus obras transmiten serenidad y tratan de unir naturaleza, edificios y personas que los habitan dentro de una armonía tanto física como espiritual.

[Fuente: MasdeArte.com]

Descubiertos en Cuéllar documentos de los inicios de la imprenta en España

Publicado en El norte de Castilla

Jesús Bombín

Los trabajos de restauración de los sepulcros del presbiterio de la iglesia mudéjar de San Esteban, en la localidad segoviana de Cuéllar, han sacado a la luz un "hallazgo extraordinario, que constituyen un tesoro para estudiar los inicios de la imprenta", según los responsables de la investigación.

Se trata de cincuenta documentos de bulas y un libro de horas impresos entre 1484 y 1535 y doce de ellos son incunables, es decir, anteriores al 1 de enero de 1501. "Podrían tratarse de los primeros en realizarse en imprenta en España", en opinión de Ramón Álvarez, director de la Fundación Patrimonio Histórico de Castilla y León, "ya que ésta se inventó a mediados del siglo XV".

Su descubrimiento fue casual. Los documentos se conservaban en la sepultura de Isabel de Zuazo, esposa de Martín López de Córdoba y señora de Cuéllar, en un paquete que debió de colocársele en el enterramiento abrazado sobre el pecho. Fue al hacer un TAC (tomografía axial computerizada) a los restos del cuerpo para su estudio antropológico cuando se detectó un objeto bajo el sudario, que resultó ser el conjunto documental de bulas. "La excepcionalidad del descubrimiento radica en el escaso número de ejemplares de este tipo de trabajos de imprenta que se conserva", explicó Zoa Escudero, arqueóloga de la Fundación.

El documento más antiguo de los encontrados es una bula de Cruzada de 1484. "Las bulas que tomó Isabel de Zuazo se adquirieron para ayudar en la cruzada contra el moro y el turco, redimir a los cautivos en manos de infieles, construir catedrales, promover cofradías...", se reseña en el estudio de la Fundación del Patrimonio.

Además, los investigadores están estudiando los restos de los siete individuos, cinco adultos y dos niños, aparecidos en los cuatro sepulcros de la iglesia de San Esteban.

Aún no se ha decidido dónde se expondrán los documentos hallados. "Hay que esperar a que concluya la restauración y determinar un lugar para dar mayor difusión al conocimiento de estos bienes", declaró Enrique Saiz, Director General de Patrimonio de la Junta de Castilla y León.

[Fuente: El Norte de Castilla]

Publicado el quinto número de la revista Rayya

Este año la revista ha cambiado su subtítulo por el de Revista de investigación histórica de la Comarca Nororiental de Málaga, ya que los miembros del Instituto de Patrimonio de Archidona han considerado que la revista se atiene más una revista de investigación que a una revista cultural.

En esta ocasión la fotografía de la portada, como ha ocurrido siempre es un elemento del patrimonio histórico artístico de Archidona, más concretamente es un detalle del Patio de la Fuente del antiguo edificio de las Escuelas Pías de Archidona, hoy I.E.S. Luis Barahona de Soto. El motivo de la utilización de dicha imagen viene marcado por el descubrimiento de Manuel Garrido Pérez de que este espacio y parte del edificio, es obra del maestro alarife local Francisco de Astorga Frías, según se demuestra en una escritura de obligación localizada en el Archivo Histórico Municipal en su sección de Protocolos Notariales de Archidona. Así como que este año el centro docente ha sido sede de los cursos de verano de la Universidad de Málaga.

Este año la revista está formada por un total de diez artículos escritos por un total de doce investigadores. Los investigadores, los títulos de los artículos y su temática es la siguiente:

El primer artículo es una investigación del Sr. Don Virgilio Martínez Enamorado, investigador del Consejo Superior de Investigaciones Científicas miembro de la Escuela de Estudios Árabes de Granada, titulado Rayya y Archidona: Una relación bien avenida a lo largo del Emirato de Córdoba. En el artículo se analiza el origen del nombre Rayya, así como el protagonismo alcanzado al ser capital de la cora y proclamarse emir independiente en ella Abd al-Rahman I, como otros aspectos destacados del época musulmana.

El segundo artículo es una investigación del Ex-Alcalde de Archidona y vocal del Instituto de Patrimonio el Sr. Don José Luis Solís Sánchez-Lafuente. Su artículo se llama: Los “Osuna”, nuestros señores. El autor trata en él la relación de los archidoneses con los señores del lugar desde la reconquista hasta el siglo XIX. Trata del mismo modo la figura de algunos de los Téllez Girón, Condes de Ureña y Duques de Osuna, centrándose en don Juan Téllez Girón, “el santo”, don Pedro Téllez Girón, “el grande” y don Mariano Téllez Girón.

La tercera investigación llega de la mano del Sr. Don Manuel Garrido Pérez, investigador local, y es fruto de su ardua tarea investigadora en los archivos locales. El artículo se intitula: Francisco de Astorga Frías (1738-1815): Arquitecto del tercer y último periodo constructivo de las Escuelas Pías (1776-1794) y de la torre y fachada del Convento de Monjas Mínimas de Archidona (1789-1797). Gracias a esta investigación se demuestra documentalmente que el afamado Francisco de Astorga Frías hace parte del colegio escolapio, pese a que había quien afirmaba que no, siendo el autor del Patio de la Fuente, de la Escalera que comunica las diversas plantas del edifico, también de la torre de la ermita del Nazareno y otras partes del edifico, así también como interviene en la remodelación de la ermita y finalmente mediante documentación del archivo del convento de mínimas se demuestra su autoría en la torre de las Mínimas. Desgraciadamente antes de la presentación de la revista, algunos datos de la investigación fueron filtrados a otras publicaciones y charlas.

El cuarto artículo es obra del Sr. Don Javier Delmás Infante, miembro de la Consejería de Oras Públicas de la Junta de Andalucía y nieto de Blas Infante. Denominando su investigación: Blas Infante. Alma de Andalucía. Así en el artículo, el nieto analiza la figura de su abuelo desde su nacimiento e infancia en la localidad de Casares, pasando por diversas etapas de la vida del padre de la llamada patria andaluza. Así trata su estancia en el colegio escolapio de Archidona, su estancia e Granada para estudiar derecho, y otros aspectos de su vida e ideario hasta su muerte.

El quinto artículo es obra del Sr. Don Isidoro Otero, director de la publicación. El artículo es una secuela de su participación en los cursos de verano de la Universidad de Málaga en Archidona y lo titula: Archidona en tiempos de Blas Infante. Comienza con una breve introducción sobre la historia del colegio de los escolapios, pasando por la estancia en él de Blas Infante a la vez que se analiza y refleja la Archidona “caciquil”, la Restauración, la II República y la Guerra Civil.

El sexto artículo es obra del Sr. Don Francisco Jiménez Aguilera, investigador y aficionado a la astronomía, que titula Apuntes de Astronomía relacionados con Archidona. En él su autor nos habla de “algunos acontecimientos astronómicos relacionados con elementos naturales y paisajísticos de Archidona, el reloj de sol del alminar del mezquita-ermita de Gracia, representaciones solares en diferentes lugares, simbología y etnología de algunos enseres de su semana santa relacionados con el Sol. Los conocimientos de astronomía de Luis Barahona de Soto y Agustín de Tejada y el observatorio de astronomía del colegio escolapio”.

La séptima investigación versa sobre genealogía y es obra del Sr. Don Alberto Javier Castro-Tirado, investigador científico del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, que en esta ocasión nos muestra la primera parte de su investigación sobre “Los Lara” en: Las diversas ramas del antiguo linaje de los Lara en Archidona y en la comarca noroccidental de Málaga (I). Aquí se nos muestra la primera parte de una ardua labor de investigación en diversos archivos, no sólo locales, que nos acerca un poco más a nuestras historias personales y familiares.

El octavo artículo o investigación también toca la genealogía. En este caso es obra de tres investigadores, dos de ellos ya han salido aquí y son el Sr. Don Manuel Garrido Pérez y el Sr. Don Alberto Javier Castro-Tirado, mientras que el tercero es el Sr. Don Luis Calisalvo Durán, investigador y descendiente de la familia sobre la que versa el artículo. La investigación se intitula: El linaje del apellido Cabiçalvo (o Calisalbo) en Archidona, su origen y descendencia en otros lugares (I). Este artículo es la primera parte de otro que aparece en 2.010, y también es una ardua tarea que se ha realizado en diversos archivos nacionales. Trata pues sobre una familia de hidalgos archidoneses de los que se tienen constancia desde principios del siglo XVI en Archidona. Esta primera parte trata sobre todo Archidona y Villanueva de Tapia para tratar en el segundo otras ciudades como Granada, Adra, Berja, San Sebastián y Madrid. Es un interesante estudio sobre una familia desconocida hasta el momento por los archidoneses actuales.

La novena investigación se centra en Villanueva del Rosario y es un trabajo del Sr. Don Juan Campos Rodríguez, profesor del CEIP “León Motta” de Antequera. Su investigación se titula: Asociacionismo político y obrero en Villanueva del Rosario en el primer tercio del siglo XX. Su autor nos muestra la proliferación de asociaciones, sindicales y políticas al amparo de la regulación de estas por la Ley de 1887. Reseñado gran número de ellas.

La última indagación, la décima, es obra del Sr. Don Juan Benítez Sánchez, catedrático de lengua, que nos muestra un estudio, a través de fuentes orales, sobre La poesía de improvisación en la Comarca Nororiental de Málaga.

[Fuente: Archinoticias]

Archivo de la Trashumancia

Hoy comienza su andadura un nuevo sitio web denominado Archivo de la Trashumancia. Esta nueva web tiene como objetivo recopilar el mayor número de materiales posibles relacionados con la Historia de la Trashumancia y la Mesta. Incluye enlaces a numerosos documentos originales que pueden consultarse on-line y a un nutrido abanico de artículos y publicaciones de diferentes autores sobre el tema, así como un apartado dedicado especialmente a la cartografía de las cañadas y vías pecuarias, y un espacio con recursos sobre etnografía pastoril. Se trata de un directorio de recursos en expansión, por ello sus creadores aceptan sugerencias y aportaciones de los lectores.

http://archivotrashumancia.tk/

[Fuente: Nonnullus]

III Jornadas de Formación Museológica. Comunicando el Museo

Está abierto el plazo de inscripción en las III Jornadas de Formación Museológica "Comunicando el Museo", curso cuyo objetivo es trazar un panorama general de los aspectos que configuran la comunicación en los museos y en otras instituciones culturales.

27 al 29 de mayo de 2009
Salón de Actos
Ministerio de Cultura
C/ San Marcos, Nº 40. Madrid

Organización del curso
Ministerio de Cultura
Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales
Subdirección General de Museos Estatales
Área de Difusión y Desarrollo

Destinatarios
Profesionales de museos y de la comunicación en instituciones culturales
(Si el aforo lo permite, se admitirán también solicitudes de otros profesionales y de estudiantes)

Solicitud de inscripción
Gratuita previa inscripción.
Aforo limitado.
Fecha límite de inscripción 5 de mayo de 2009.
Remitir solicitud a la Subdirección General de Museos Estatales. Ministerio de Cultura

• Por fax al número 91 7017384 cumplimentando el formulario que aparece más abajo
• A través del formulario electrónico disponible en esta página

Formulario electrónico de preinscripción

Información
cursos.museos@mcu.es

Admitidos
La lista de admitidos se hará pública en http://www.mcu.es/museos a partir del 14 de mayo de 2009

Más información e inscripciones: http://www.mcu.es/novedades/2009/novedades_Jornadas_Formacion_Museologica.html

[Fuente: Ministerio de Cultura]

XI Coloquio Internacional de arte romano provincial "Roma y las provincias: modelo y difusión"

Los Coloquios Internacionales sobre Arte Romano Provincial se han convertido en un excelente vehículo de proyección científica y divulgativa entre la comunidad internacional.

Durante la celebración del X Coloquio Internacional de Arte Romano Provincial, que tuvo lugar en Francia el pasado mes de mayo de 2007, fue propuesta como sede del XI Coloquio el Museo Nacional de Arte Romano de Mérida. Se trata de la primera vez que se organiza un Congreso Internacional de Arte Romano Provincial en la Península Ibérica.

Así, entre los días 18 a 21 de mayo de 2009 se celebrará en Mérida el XI Coloquio de Arte Romano Provincial, bajo el lema “Roma y las Provincias: Modelo y Difusión” y cuya organización se lleva a cabo desde el Museo Nacional de Arte Romano (MNAR) y el Instituto Catalán de Arqueología Clásica (ICAC).

El Coloquio se completará con la visita al yacimiento de Augusta Emerita y al Museo Nacional de Arte Romano y las excursiones opcionales, programadas para los días 22 y 23, a distintos yacimientos de especial singularidad en el proceso de romanización peninsular cercanos a Mérida.

Más información en la web del Coloquio